(38) En pelotas por el ciberespacio (26/11/10)

Con una mano en el “enter” y la otra en el “escape”

“A cada cerdo le llega su San Martín”. Que nadie entienda en este refrán una crítica porcina al sufrido director y, por cierto, cada vez más suelto de melena, del Proyecto ADN. Tampoco se vea en él un intento de canonizar la bondad y buen hacer de nuestro rapsoda preferido (capaz, por otra parte, de dar vida inteligente hasta a los versos más computados, como los de Andrés García Madrid). Es, simplemente, una manera de calificar las sensaciones que, a buen seguro, atraviesa un crítico contumaz apartado de su instrumento básico e introducido cual pez con garganta profunda y castigada en una pecera para observar con derecho a mueca. Y es que hoy, el maestro Alfaya, prefirió (con gran sentido de la responsabilidad y buena dosis de pundonor) no forzar sus sogas vocales para evitarnos un timbre más propio de la Belén Esteban. Es de agradecer.

Pero, como decíamos ayer, resulta difícil (por no decir totalmente ficticio) conjugar la participación y la crítica. Y de eso deben de saber mucho los imputados/tertulianos de la trama Gurtel, cuyas intervenciones libres de protección y de datos, nos han ofrecido hoy los medios.

Este viernes, que he tenido de nuevo la oportunidad de presenciar en directo el programa e incluso toser alguna pregunta a los invitados, he vuelto a constatar que lo mío no es mirar y preguntar, sino admirar y, superando la desvergüenza, hasta responder.

Como veis, hoy no quiero extenderme en resumir un programa que puede ser degustado íntegramente a través de las redes sociales y aprovecharme gratuitamente, como bien apuntó Javier Celaya, del esfuerzo de otros. Lo que se cuelga en internet es lo que tiene y, a buen seguro, lo que se deja de tener.

Eso sí, antes de preocuparnos porque cualquier pervertido se apodere de nuestros apellidos para cascársela o de que las fotos de nuestras orejas peludas adornen la sala de espera de cualquier otorrino sin escrúpulos, os recomiendo encarecidamente que no os perdáis (aunque sea en diferido pero con la autorización debida), las opiniones más necesarias y fundadas sobre el tema. Es posible que este Hotel California -you may enter, but you may never leave- adaptado a los tiempos que corren os ponga los pelos de punta (lo que, a buen seguro, no le sucederá a nuestro invitado en el programa, Emilio del Val) y las yemas de los dedos dispuestas para la prevención.

Y como siempre, el consejo didáctico de Proyecto ADN: súbelo, póntelo, pónselo, pero mira bien con quién compartes.

Tomás Montero

BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DEL PROGRAMA

Música:

“No te metas en mi facebook”, Esteman

“The lost art of keeping a secret”, Queens of the Stone Age

“Hotel California”, Eagles

“Little angel of passion”, Game Cover

“Libertad en el 33”, Game Cover

Textos:

“La computadora y el ordenador” de Andrés García Madrid

 

Etiquetas de Technorati: (38) En pelotas por el ciberespacio (26/11/10),Emilio del Val Puerto,Javier Celaya

(37) La ciudad y la ciudadanía (19/11/10)

De la ciudad y sus trajes

Mariano quiso titular este programa “La ciudad y la ciudadanía” y gracias a que aún conserva la amistad de antiguos jefes (se nota que no es empleado de la Telefónica) nos pudo servir esta frase tan apropiada “las ciudades son libros que se leen con los pies”. Cabe añadir que el trabajo de los amigos cantautores se recuerda con la cabeza (también la de otras amistades, por supuesto) y ello nos sirve para enviarle un guiño cómplice a Quintín Cabrera.

Hablar de la ciudad y el deseo es como hablar de todo y no hablar de nada, de ahí que lo espeso y virtual se quedó en el magnetofón y pudimos disfrutar del discurso pueblerino y precursor de la trama Gürtel (buena meditación del maestro Alfaya) con el que nos quiso abrir los ojos el bueno de Berlanga, que se nos fue sin saber si el que iría a la cárcel sería el corrupto o el juez.

Wim Wenders se preguntaba que dirían si los edificios pudieran hablar. Evidentemente vocalizan poco, pero para eso está Martín Carril, para hablar por ellos y por Doble W (que, desde luego, no es el whisky que le sirvió SS.MM. a Eduardo Mangada como aperitivo).

De Jordi Borja basta conocer su trayectoria para asegurarnos una conversación-master de esas que, acreditando el aprovechamiento en la escucha (siempre y cuando el abejorro que habita el auricular lo permita), es posible adjuntar al currículo de cualquier candidato a concejal de urbanismo.

Mangada está ya de vuelta de todo eso y, aunque no le guste su obsesión con horadar el subsuelo, le da un aprobado a Gallardón en educación, cultura y saber estar, lo que instintivamente es aprovechado por el equipo de ADN para meter el dedo en la llaga o, lo que viene a ser igual, en el ojo de la esperanza.

Nos dice Eduardo que la ciudad del futuro será la misma que la del presente, sólo que mejor o peor. Que se debe agrupar el cemento (hasta la urbanización final) y respetar el entorno verde que a duras penas subsiste en sus alrededores. Es lo que resultaría obvio, como las buenas comunicaciones, la buena convivencia, la buena multiculturalidad, la buena calidad, la buena identidad, pero son conceptos que se olvidan por los mercaderes, por quienes tienen cogido el suelo por el mango, y ello a pesar de que el Mangada más lorquiano dijese un día que poner un ladrillo al lado de otro no deberían ser dos ladrillos, sino la conjugación de otra emoción.

Menos mal que Emilia, entre tanto arquitecto peligroso (sus crímenes perduran eternamente) nos abre una callejón a la poesía con Pedro Mañas, cuyo increíble mérito, además de edificar poemas redondos, es que los sabe recitar. Un placer escuchar sus versos de “La ciudad laberinto”.

Nos queda, al contrario que la duda, como en cada final de Proyecto ADN, algo más por lo que preocuparnos. Y es que se vende todo lo que es de todos y, la ciudad, también, como nos recuerda el maestro Alfaya con sus Grandes Superficies: el comercio sustituye al ágora para, en vez de ideas, compartir mostradores.

Tomás Montero

BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DEL PROGRAMA

Música:

“Time”, kroke

Bienvenido Mr. Marshall”, Luis García Berlanga

"Tango del Diablo", Acho Estol

“Ciudadano”, Joan Manuel Serrat

“Si tú me dices ven”, Los Panchos

“Diguem no”, Raimon

“A las grandes superficies”, José María Alfaya

“Me llaman mala persona”, Académica Palanca

Textos:

“Si los edificios pudieran hablar”, Wim Wenders

“El hombre sin nombre” y “se vende todo”, Pedro Mañas (Ciudad laberinto)

Etiquetas de Technorati: (37) La ciudad y la ciudadanía (19/11/10),Eduardo Mangada,Jordi Borja,Pedro Mañas

(36) El silencio del tejido social (05/11/10)

Si usted lo dice, ¡a callar! Señorito

Mariano Crespo y su tropa nos han regalado hoy un programa-trampa. Y es que, por la boca puede morir el pez (incluso alcaldes y escritores de rancio abolengo) o al menos, de librarse, lucir un piercing que recuerde su apertura en falso, pero resulta difícil promulgar la quietud del hocico parlante como designio de nuestros días y salir airoso del lance.

Y es que, desde el primer minuto del ADN de hoy, ha quedado claro que se habla y, además, el atractivo lo ponen siempre quienes rompen el silencio para mejorarlo, claro.

En una sociedad donde la dejadez en la participación y en la respuesta está dando paso al servilismo y, por tanto, al auge de lo antisocial, es un bálsamo saber que nuestro John Wayne de los valores más rebeldes y justicieros sigue cabalgando (no en balde, ha llegado a caballero de la Legión de Honor) desde que, en la Perkins, se montara junto a Marcelino en la maquina de un tren llamado Comisiones Obreras, cuando sólo (me he enterado por la Academia que ya va sin acento pero no estoy de acuerdo porque quiero que se entienda también sin contexto) había dos direcciones posibles: adelante o atrás.

La sobreprotección anula la rebeldía de la juventud que, saturada además con una información sesgada, deja en manos de los poderosos y sus medios la orientación de las organizaciones sociales. Y así nos va, Don Julián (o Don Marcelino, que tanto da).

Resulta terrible pensar que, en esta orgía de Tintorro Party, como añade Mariano Crespo (a quien cabe agradecer, junto al Maestro Alfaya, sus lúcidos chascarrillos de hombres de mundo con los que nos han deleitado hoy), la descendencia acabe viviendo peor que sus ancestros y, lo que es peor, sufriéndolo como las hemorroides, en silencio.

Es como nos cuenta Martín Carril, de los entresijos no divulgados del cuento de Blancanieves, y que gracias a Belén Gopegui, con el fondo adecuado de la música de Emilia Rabbit Davis, nos vemos en la obligación de meditar porqué ésta (quiero acentuarlo), la amiga de las siete personas de talla disminuida, no conserva el apellido del padre en primer lugar.

Ha resultado refrescante también escuchar los gritos del silencio (o de la “puta calle”) de las experiencias de Paloma Pesquera para hacer hablar al “Tetuán de las Derrotas” y que este barrio, lejos de sentirse huérfano por la crisis religioso-comunista, se vertebre de chilabas, permanentes y malocotones en una integración de futuro.

José Luis Prieto, partícipe de una red de blogeros opinadores, nos da la clave de su espacio de reflexión: el que todos puedan escribir, opinar y ser interpretados, democratiza la opinión pública. Es el progreso con Ideas.es

De la Frontera-D, Emilio López Galiacho defiende el espacio necesario para expresarse con plenitud frente a la simple consigna y, además, aprender a filtrar el exceso de titulares que nos acaban resbalando sin solventar ninguna duda. Como el arte, que puede servir para despertarnos pero no para resolver nuestros problemas.

En fin, como dije al principio y casi de acuerdo con León Felipe, no es que nuestro tejido social esté callado ante la que está cayendo sino que, quizá, esté sumergido en el más profundo de los pozos.

Tomás Montero

BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DEL PROGRAMA

Música:

“Ítaca”, Lluís Llach

“Esta boca es mía”, Joaquín Sabina

“In a silent way”, Miles Davis

“Silence”, PJ Harvey

“Silencio”, Ojos de Brujo

“Silence Raval”, Che Sudaka

“Lucidez” (Miquel-Lluís Muntané), José María Alfaya

Textos:

“El padre de Blancanieves”, Belén Gopegui

Etiquetas de Technorati: (36) El silencio del tejido social (05/11/10),Marcelino Camacho,Paloma Pesquera,Julián Ariza,José Luis Prieto,Emilio López Galiacho

(35) La voz de su amo (29/10/10)

Sin amo pero con voz: ni nos domaron, ni nos doblaron ni nos van a domesticar

Llevábamos un buen tiempo velando al sindicalista de clase quizá, porque además de quererle aquí, a nuestro lado, éramos conscientes de que, con él, podría desaparecer el último vestigio nítido de la lucha honesta, del trabajo responsable, del ejemplo a imitar.

Este viernes, Proyecto ADN tuvo un sentido recuerdo para el luchador, para Marcelino Camacho que, haciendo caso omiso a nuestra guardia imposible, decidió seguir la máxima de Amy Goodman, que Fernando Olmeda luce en lugar preferente de su blog, e irse donde las personas olvidadas, abandonadas y golpeadas por el poder esperan buena compañía ante el silencio, y a fe que les va a dar conversación.

Marcelino Camacho era esa compañía imprescindible, esa reiteración de los principios más elementales y, por ende, más olvidados. Por ello, además de la canción dedicada por el maestro ajustador (o justiciero, que tanto da), D. José María Alfaya, recordando de paso el cumple de Miguel Hernández, Mariano Crespo nos anuncia que será el referente del próximo programa, un rescate necesario a quienes no callaron y hablaron en tiempos difíciles.

Martín Carril nos sitúo el periodismo y la duda, recitando un texto de Paco Ignacio Taibo II, que dio paso a las aseveraciones de Fernando Olmeda sobre la profesión y su ética. De ello nos habló también Eduardo Martín Pozuelo, periodista de La Vanguardia acostumbrado a investigar y alejado del periodismo de filtraciones, donde la iniciativa parte siempre del interesado. Nos habló de su último trabajo, “Sin cobertura”, una especie de novela ensayada donde cualquier parecido con lo realidad es adrede y, además, pone los pelos de punta (sobre todo a quienes intentaron censurar su publicación).

Con nueva cortina de humo incluida del Maestro Alfaya, quedó el tiempo justo para conocer a Marta Noviembre y su experiencia periodística como jefa de prensa de ONGs en diferentes lugares.

Se apaga la radio. Pero vuelve la memoria y el consejo sencillo, el que de verdad se entiende sin necesidad de adornos literarios,”si uno se cae, se levanta inmediatamente ¡y sigue adelante!”

Tomás Montero

 

 

BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DEL PROGRAMA

   Música:

“Elephant Gun” de Beirut

“Yo me manejo bien con todo el mundo”, Joan Manuel Serrat

“El tren que nunca cogimos”, mCLam

“Ya quisiera yo”, Ismael Serrano

“El suéter de Claudia”, Germán Díaz

“Umbrío por la pena”, Miguel Hernández (música de José María Alfaya)

“El águila y el caracol”, Juan Eugenio Hartzenbusch (música de José María Alfaya)

Textos:

“Sintiendo que el campo de batalla” (fragmento), Paco Ignacio Taibo II

 

Etiquetas de Technorati: (35) La voz de su amo (29/10/10),Fernando Olmeda,Marta Noviembre,Eduardo Martín de Pozuelo

(34) Frente a la gran evasión, el cine de pensamiento (22/10/10)

¿Cómo que no son necesarias las palomitas para el cine?

Como crítico caprino contratado a dedo para diseccionar y valorar/denostar las peripecias radiofónicas de Mariano Crespo, Martín Carril, Emilia Conejo y José María Alfaya, en A Dudar por Necesidad y su ADN (que son, en realidad, quienes nos ponen las orejas de punta cada viernes), no puedo por menos que congratularme con su poder de convocatoria y con su antieconómica soflama en tiempos de crisis: ¡directores de cine neuronal al poder!

Y es que hoy, además de haber contado en el estudio con la presencia de Andrés Linares, hemos podido escuchar, a parte de otras dolencias físicas y mobiliarias, el eco de la voz de Fernando que, a pesar de tener ahora su trabajo en Valladolid y llevar en medio un León enlazando con un “de” su segundo apellido, no es alcalde de nada y la única representación ciudadana que ostenta tiene que ver más con el activismo ciudadano de sus filmes que con los morros del galán tostón y aburrido machista que por allí merodea. No en balde, el maestro Alfaya, a parte de relatar como sólo saben los mejores narradores de documentales de la 2 y de la publicidad odontológica, nos ha vuelto a deleitar con un tema de su ingente repertorio ilustrando o, mejor dicho, musitando como una princesa, uno de los trabajos de mayor compromiso de este monstruo del cine.

Nos queda claro, escuchando a Andrés y CÍA, que lo único rojo que queda en el cine actual se circunscribe al color de algunas fichas del parchís (aunque, a cambio, el ajedrez acabe revolucionariamente, por regla general, con el rey) pero ahí aparece Albert Solé, para hablarnos de luchadores eternos y de los más de 400 golpes que han recibido y recibirán. (a pesar de que algunos vean en ello el origen del “cine paliza).

Se habló de un arte de “pensamiento y autor”, pero cabe recordar al director del programa que ni El Ángel exterminador es de Pasolini ni la primera galardonada con el Adenito de plata, María del Mar González, es del campo (aunque, probablemente, lo sea de alguna peña).

Después de tanta profundización en el séptimo de cinematografía, a los oyentes sólo nos quedó decir: ¡más cine, por favor! Y, así hicimos: seguir escuchando Radio Círculo para conseguir un par de butacas por la patilla en el Ideal, gracias al programa de después, el de los dientes largos.

Tomás Montero

 

Homenaje a Miguel Núñez

 

BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DEL PROGRAMA

Música:

“The man with the movie camera”, Cinematic Orchestra

 “Cine, cine, cine”, Luis Eduardo Aute

  “Strange fruit”, Billie Holiday

  “El séptimo cielo”, José María Alfaya

Textos:

“Cal y canto”, Rafael Alberti

 “Contra la hipermetropía”, Fernando León de Aranoa

 

Etiquetas de Technorati: (34) Frente a la gran evasión,el cine de pensamiento (22/10/10),Andrés Linares,Fernando León,Albert Solé

(33) El sexo, nueva religión del éxito (15/10/10)

     

"Lo que dura un beso (con permiso del manto del apóstol)"

Un viernes más, el equipo de ADN nos ha lamido a sus fieles oyentes el sexo auditivo con la boca, la lengua y los labios. Y es que esta vez, con propiedad y sin riesgo a caer en lo mundano, se puede afirmar que Mariano Crespo ha mantenido con firmeza los argumentos de su introducción hasta el final, ajustando al asunto aquella máxima alterada de lo bueno y prolongado dos veces bueno.

Para ello, no ha tenido rubor, y sí mucha escuela de seducción, para implicar durante una hora a todo su equipo en el arte de la felación virtual, el cunnilingus incisivo o, incluso, un acompañamiento coral al maestro Alfaya (esta segunda voz a su “guajira africana” pasará a la historia junto al “volare” de Los lunes al sol o el “tan a gustito” del torero”).

Desde luego que preferimos su seso, pero quienes escuchamos el programa con el sexo ya convertido en carne y vociferando en hormonal corro alrededor del receptor, debemos conformarnos con una buena aproximación a la teoría: conocer en profundidad la valía y avatares de uno de los pioneros en el asunto (sino el mejor), de quienes acostumbran a hablar poco y estudiar mucho. No todo va a ser follar, claro.

Efigenio Amezúa, cual imagen gravitatoria testicular, nos deja las respuestas sobre el sexo colgando (“in the wind” como diría el cantautor). Julia Montejo nos brinda la esperanza a quienes creemos que la tara no es sólo el pesaje de nuestra pasión y un maestro de seducción, Luis Dorrego, nos equipara a las cebollas.

Es la esperanza que nos transmitió el equipo de ADN (tan eufórico que nadie nos creímos parte del problema y, menos, de la solución), “todos podemos atraernos, y no por el poder, sino por ser vulnerables”.

Esta vez, como siempre que hablamos de este programa, el acto duró 60 minutos y, aunque algunos digan que el sexo rápido ahorra tiempo, os recomiendo que escuchéis hasta el cenit pasando previamente por el éxtasis que, bien podría ser, lo que dura un beso.

Tomás Montero

 

 

BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DEL PROGRAMA

   Música: 

 “Yo quiero ser muy promiscuo”, Ismael Serrano

 “No todo va a ser follar”, Javier Krahe

 “El probador”, La Shica

 “Soneto-oda al alpinismo de salón”, Guillermo Alonso del Real y José María Alfaya

 “Prefiero tu seso”, José María Alfaya

Textos:

“Palabras para algo más que un dolor”, Luis Rosales

 

Etiquetas de Technorati: (33) El sexo,nueva religión del éxito (15/10/10),Efigenio Amezúa,Julia Montejo,Luis Dorrego

(32) La mentira como título y como programa de radio (08/10/10)

Cuando dimos por título la mentira al programa del viernes pasado, lo primero que sentí es que lo que engloba esa palabra es tan inmenso, tan inconmensurable que habláramos de lo que habláramos en nuestra tertulia radiofónica, sería una aproximación pobre que podría provocar frustración a mucha gente al no ver respondidas sus expectativas con lo ofrecido.

Después preferí pensar que, como nos enseña la literatura, un título no es un titular de información que debe abarcar y delimitar lo más posible una información, sino que es una evocación para anticipar algo y hacer cómplice al oyente o al lector.

Me consolé pensando que si alguien se había sentido estafado cuando al leer “la nausea” no se encontró sobre un tratado científico sobre el aparato digestivo, y sobre las patologías esofágicas y de lo reflujos gástricos, era su problema, porque la vida no se lee como los diccionarios ni se vive como los documentalistas.

Y bajo el título evocador de la mentira dimos entrada a una psicóloga, María Jesús Álava, que abordo la mentira como fenómeno patológico y también natural de nuestra condición humana. La mentira, como casi todos los temas, cuando se rescata de su interpretación moral resulta de una riqueza exuberante. Y con María Jesús lo empezamos a disfrutar.

Con el historiador Alfonso Mateo Sagasta, recorrimos la connivencia que tiene la historia con la leyenda y la mentira y cómo los espectadores, al igual que a veces sucede en periodismo, eligen un relato repleto de poesía y épica, que una verdad aburrida y previsible.

A mí, según iba hablando, me dio por pensar en esa tirria que nos provocan los historiadores mentirosos (totalmente merecida) y lo piadosos que somos con los miles y cientos de miles que comulgan con ruedas de molino y, sin cuya existencia anónima, el historiador embustero no gozaría ni de audiencia ni de salario. La mentira existe porque tiene un mercado más fiel que la verdad (no quiero relacionar aquí las supervivencias seculares con las religiones, porque no tengo el día tocapelotas).  

Por último, hablamos con el periodista Pascual Serrano que nos habló de la mentira periodística y cómo esta nunca es inocente y desinteresada porque se crea para proteger intereses, salvaguardar el poder establecido y mantener el “status quo” de la desigualdad. Pascual nos anticipó la próxima publicación de un libro en el que va a contarnos que capitales financian los medios de comunicación que nos construyen la verdad que consumimos cotidianamente. Ya he advertido a mi librera del alma, para que me reserve un ejemplar y me avise cuando salga.

Y nos despedimos los de dentro, con la sensación de haber realizado un programa que nos ha divertido. Igual nos estábamos engañando. Me gustaría mucho que no fuera así y que tú también pasases un buen rato con nosotros.

Mariano Crespo

 

BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DEL PROGRAMA

  Música:

“Miénteme bien”, Concha Buika

“La chica de ayer”, Nacha Pop

“Imagine”, John Lennon

“Que yo era una mentira de la Luna”, Carilda Oliver (música de José María Alfaya)

Textos:

“Esta ciudad es de mentira”, Mario Benedetti

“Elogio de la mentira”, Oscar Wilde

 

Etiquetas de Technorati: (32) La mentira como título y como programa de radio (08/10/10),María Jesús Álava,Alfonso Mateo Sagasta,Pascual Serrano

(31) E-topía, ciudades y poder (01/10/10)

Fundido en verde

Comenzamos esta temporada en “Proyecto ADN” con quien quiere emprender un nuevo proyecto. Juan López de Uralde vino al programa y me llamó la atención la limpieza de su mirada. Como todos conocéis, ha dedicado su vida al activismo ecologista y tras cientos de campañas y acciones su rostro se hizo popular al colarse en la cena oficial de la cumbre de Copenhague, desplegar una pancarta, y ser metido entre rejas. Una imagen que recorrió los informativos de todo el mundo y que, en esta sociedad tan dominada por la televisión, convirtió ese instante en una biografía más completa que todo su trabajo anterior. Ahora, Uralde, va a presentar un partido político, de nombre Equo, con el que quiere aparecer en las próximas elecciones generales.

El movimiento ecologista ha sido tradicionalmente de carácter transversal y cuando ha comparecido en el espacio político ha estado sometido a todos los avatares que idénticos grupos, feministas por ejemplo, se ven obligados al tener que integrar una gran pluralidad ideológica en un programa concreto.

Los verdes de Uralde se definen de izquierdas (pero no de la izquierda tradicional), se manifiestan laicos, defensores de un desarrollo sostenible. Muchas de las cosas que defienden son hermosas y los que las escuchan asienten. Sucede, sin embargo, que ese asentimiento comienza a bajar de intensidad cuando empiezan a comprender que coexistir en armonía con el planeta sin destrozarlo exige cambios sustanciales en la manera de vivir, exige la supresión del catecismo falso del confort que nos ha vendido impunemente una sociedad de consumo.

Este hombre, ya digo, tiene la mirada limpia y no la aparta de la su interlocutor. Ojalá que salga diputado y que los dioses le preserven de las trampas que la vida política guarda para los que la transitan.

Mariano Crespo

http://www.atributosurbanos.es/terminos/e-topia/

BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA DEL PROGRAMA

Música:

“Big Yellow Taxi”, Joni Mitchel

“Canción ecologista”, Guillermo Alonso del Real (música de José María Alfaya)

Textos:

“La belleza de la huelga general”, Jorge Riechmann

 

Etiquetas de Technorati: (31) E-topía ciudades y poder (01/10/10),Juan López de Uralde,política,Equo